梵克雅宝典藏臻品回顾展：珠宝是台照相机，记录往事也留住时光 梵克雅宝_-珠宝

5月6日，珠宝之家应邀再次参加了Van Cleef & Arpels 梵克雅宝在北京今日美术馆举办的"雅艺之美--Van Cleef & Arpels 梵克雅宝典藏臻品回顾展"。香槟美味，伴随着悠扬的提琴声，让到场宾客在逾360件艺术臻品本之间流连忘返，享受世家雅致迷人的独特气息。
美食音乐，现场气氛Real轻松

梵克雅宝典藏臻品回顾展吸引了不少法国友人前来观展 在展览正式开始之前，梵克雅宝在今日美术馆的3层举办了一个小型酒会。当天，有不少钟情于世家作品的法国友人前来参展，同时梵克雅宝品牌方在巴黎的同事还专程从芳登广场22号飞往北京共享盛宴。

梵克雅宝品牌方向到场来宾进行致辞 酒会结束后，梵克雅宝品牌方向到场来宾进行了致辞，并为我们展示了最新制作的宣传片。

大提琴演奏家诺安里•不当进行现场演奏 值得一说的是，当晚世家还特别邀请到了著名大提琴演奏家诺安里•不当进行现场演奏。随着歌曲章节的循序渐进，让在场的每一个人深深感受到音乐的魅力。
舒适的展馆布景，离不开工作人员的精细考量

Van Cleef & Arpels梵克雅宝品牌历史人物 欣赏过器乐之声，所有观展人士便可前往二楼的珠宝展。为举办这次为期4个月之久的回顾展，梵克雅宝的工作人员专程从法国飞往北京对展馆现场进行精心设计和布景，每一件怎样以最佳的姿态呈现都要经过精细地考量。据现场一位贴心的导览告诉我们，其中有一件作品光是摆放问题，就足足花费了工作人员8个小时之久。

梵克雅宝雅宝典藏臻品回顾展展馆布局 比起普通的珠宝展，本次回顾展更像是一个由时光记录的故事汇。以时光为轴，展馆共分为小型陈列廊（1910s-1930s）、中型陈列廊（1940s-2010s）以及梵克雅宝的诗意世界三个部分。从1910年代的作品循序过往，逐步演绎到21世纪的今天，让观展之人在不同的时代背景下更加深刻地感受到世家的至臻创作。

珠宝幕后制作展示台 此外，梵克雅宝还在展馆内部设有一处珠宝幕后制作展示台，但遗憾的是此行Miss J+并没能亲眼感受到世家令人惊叹的珠宝制作工艺。据说，6月份品牌方会邀请专门的珠宝制作工匠前来演绎，还没来过的朋友可以到那时再大饱眼福！

扫描二维码进入语音导览 在展馆现场，品牌方还特别安排了导览来为大家进行重点展品的详细介绍，如果你更喜欢自由观展，可以在入馆处领取一份导览图册，在图册的背面还贴心印有语音导览二维码以方便观展。

前来观展，你不能错过这些惊艳之作

展馆现场布景 此次展出所有展品一部分来自梵克雅宝的典藏，另一部分则来自私人珍藏。包括伊丽莎白•泰勒和温莎公爵夫人等名人在梵克雅宝定制的珠宝也有展出。就让我们先从1910年代开始讲起。

1900s-1910年代

Varuna帆船模型制作与1907年 首先，我们来到的是1910年代展厅。这个世纪之交，正是各种新旧思想和艺术形式交汇的时期。新艺术也正式在这个时期开始发展起来，对建筑、家具、珠宝设计、时尚等都产生了重要影响。 这件无比精美的Varuna帆船模型制作于1907年，是纽约富豪名流尤金•希金斯先生亲自委托梵克雅宝制作的一件案头艺术品。有意思的是除了供人欣赏之外，这件作品其实是作为通电的管家铃使用，按钮就巧妙地设计在白色帆船的烟囱上面。
1920-1930年代

百宝匣与山茶花胸针，创作与1938年，黄K金，玳瑁壳、金子、隐密式镶嵌红宝石，可拆卸胸针 1929年，华尔街股市崩盘，但这并未影响到1930年代盛行的创新风潮。在这个时期，梵克雅宝众多的创新设计也奠定了其卓尔不群的声誉和独具匠心的风格：百宝匣取代了晚宴包，隐密式镶嵌令珠宝的金属底座隐形，更显璀璨光华。自1933年以来，百宝匣是梵克雅宝的独家设计和代表作品，兼具优雅外形和巧妙的功能性。

Hawai Passe Partout 万能项链，创作于1939年，可转换为一条手链或腰带，搭配可拆卸式胸针，黄K金，红宝石，蓝宝石，钻石 19世纪30-40年代，梵克雅宝的设计风格随着时代变迁发生了变化。一物多用的万用珠宝一经推出便深受万千女性的宠爱，是梵克雅宝领先完成的可转换珠宝作品之一。
1940-1950年代

造型各异的芭蕾舞伶胸针 1940年代处于二战期间，梵克雅宝工坊的运营步伐大为减缓。贵宝石无法再运往欧洲，黄金作品被视作安全投资，因此梵克雅宝也重新回归黄K金珠宝的设计和制作中。尽管如此，这个年代仍然诞生了许多生动的彩色图案设计。这几枚优雅的芭蕾舞伶作品便诞生于这个时期，设计灵感均来源于真实的芭蕾舞者造型。

绿松石项链和耳环，分别制作与1955年和1952年，原为温莎公爵夫人收藏，铂金，黄K金，绿松石、钻石 1950年代万物复兴，得益于技术的革新和新型材质的研发，许多大胆设计更加游刃有余，进而惠及更多受众。战后时期，梵克雅宝的珠宝设计再度回归经典造型。

1950年代梵克雅宝使用隐密式镶嵌制作而成的胸针 这一期间，使用红、蓝宝石和祖母绿宝石材质，并结合世家早期的隐秘式镶嵌工艺，将自然元素展现地淋漓尽致。而根据宝石的特性，梵克雅宝对每一件作品都进行特殊处理。

祖母绿胸针VS红宝石胸针 比如，上面这两件作品当中，你能明显感受到祖母绿树叶的作品的宝石间隙要更加宽阔，这是因为祖母绿具有裂性，世家精挑细选最优质的祖母绿材质，凭借精湛工艺需对其进行特别制作，这也是为何使用同种工艺时祖母绿材质的珠宝价格会更高的原因之一。
1960-1970年代

Alhambra四叶草项链，1971年，黄K金 1960年代装饰艺术欣欣向荣，70年代新形材质不断涌现。大胆前卫的时尚风格也影响了珠宝的设计。高级珠宝依然受到梵克雅宝贵宾的青睐，但贵金属珠宝逐渐打破传统，自成一格。
1980-1990年代

Venice威尼斯项链，1985年，黄K金，钻石 1980年代，珠宝风格重返简约有序、庄重内敛。贵宝石珠宝在这一时期进一步风靡，成为备受追捧的日常佩戴珠宝。梵克雅宝的珠宝套装设计更加典雅，但始终新意，以几何线条巧妙勾勒出别致结构。 2000-2010年代

隐密式镶嵌铃兰花项链，2014年，铂金，黄K金，钻石 2002年起，梵克雅宝开始推出年度主题高级珠宝系列，大自然与各种传说成为世家真爱的灵感源泉。这一期间，你也能看到许多不对称的设计，而在一件惊艳之作诞生之前，梵克雅宝始终坚持制作珠宝锡模，以供参考珠宝的佩戴感受。
梵克雅宝的诗意世界

展馆现场通过投影呈现的珠宝图案 欣赏过世家的百年经典，你会在从对世家百年工艺和精美设计的无限赞叹中进入到一个全新的诗意世界。而展馆中，也采用动态的投影为我们展示出件件珠宝臻品。

菊花胸针，1937年，黄K金，铂金，钻石，隐密式镶嵌红宝石 这件诞生于1937年的菊花胸针是此展厅的"C位"珠宝之一，也是此次展览导览图册上唯一出镜的作品。菊花开放时花心向上，花瓣则向下舒展。18世纪后，时装设计师对这种东方花卉进行再度演绎，将其改为向上开放的状态，以展现菊花的美好形态。

翠菊项链，胸针和耳环套件，1990年代，原为伊丽莎白·泰勒收藏，黄K金，钻石，绿玉髓

伊丽莎白·泰勒佩戴翠菊项链 这一套系作品原为伊丽莎白•泰勒所有。梵克雅宝的小雏菊一般都使用金属打造，而泰勒在定制时则以钻石装点，极尽奢华。在19393年的奥斯卡颁奖礼上，泰勒佩戴此套系的项链出镜。

Chinese Hat项链，1931年，黄K金

该作品套系诞生于1930年代，灵感来源于中国的斗笠帽子，整体采用黄K金材质打造为项链、手链和一枚戒指。

凌波仙子自动人偶装置，黄K金，银，钻石，海蓝宝石，蛋白石，黑檀木，珐琅，彩色蓝宝石，隐密式镶嵌红宝石

凌波仙子自动人偶装置，2016 最后这件凌波仙子自动人偶装置完成于2016年，是梵克雅宝在2017年日内瓦国际高级钟表展上的获奖作品，启动作品的机械活动装置，长达50秒的精彩童话故事便翩然上演。仙子从睡梦中苏醒，花苞绽放后飞舞出轻盈灵动的蝴蝶，在精准报时的同时，呈现了诗意梦幻的视觉效果。
总体来说，无论是现场布景还是展出的珠宝作品，你将在潺潺流水声和鸟鸣声中度过惬意舒适的观展时光。还没有到此来访的朋友不妨抽出时间，携好友二三共赴这次唯美悠然的珠宝盛宴！ 观展Tips： 展览：雅艺之美--Van Cleef & Arpels 梵克雅宝典藏臻品回顾展 时间：2018年4月21日--2018年8月5日（周一休馆日和节假日除外） 地点：北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼今日美术馆 门票购买地址：https://m.maoyan.com/myshow/fe/movieshowlist/graphic-detail.html?id=34065